年10月开播的日本新番动画《安达与岛村（樱与抱月）》改编于入间人间的同名轻小说，描写的是两位少女——安达樱和岛村抱月的校园百合故事。本文对动画监督兼分镜负责人桑原智，音响监督本山哲，就动画的看点，声优选择的依据等方面进行了采访。
——请谈谈看过《安达与岛村》原作小说后的印象。
桑原：如果我要当一部改编自原作的动画监督时，那么我会先彻底研读原作。喜欢上那部作品，比任何事都要重要，否则是无法制作动画的。所以我必须要找出来，自己喜欢这个作品的什么地方。但关于《安达与岛村》，我都不用去找，马上就喜欢上了（笑）。
角色非常自然，就我而言，作品构筑起的世界观，让我感觉她们是真的在那里活着。很容易带人沉浸进作品，也就是说我强烈地感受到可以比较容易地制作出画面沉浸感。尽管登场角色不多，但原作对安达与岛村的内在，表现得非常精准、精彩，所以一个个想法在我脑中浮现——在画面方面，我想这样做，或是做那种镜头。这样一来，画面演出工作就轻松了呢。
还有就是台词非常赞哦！很多安达与岛村的台词，栩栩如生。可是，真心话部分是独角戏。所以我想到了，制作动画的准则是活用独角戏。这些，就是我看了小说，感觉到的魅力吧。
——这个原作小说，是比较容易动画化的作品吗？
桑原：对我而言，是比较容易做成动画的。挖掘角色的内在，做成动画。我原本就是一个喜欢这样做的演出家哦（笑）。因此碰到了这样的作品，我就有了很多想做的事情。原作小说中也有各种给动画化的提示，所以我觉得可以把那些进行发散。不过我是比较容易做了，但别人是怎样，我就不得而知了。
——人们常说对话剧做成视频是比较难的吧？
桑原：就这个作品的情况而言，并不是单纯的对话剧。她们是真的是在努力活着，然后在对话的背后，打个奇怪的比方，就像是在战斗一样。可能不至于动手战斗就是了（笑），但她们认真的台词和独角戏，定能堪比战斗。如果用单纯的急骤连续转换镜头来描写这些，那一定会是很无趣的东西，所以该怎么表现呢。这就就是演出的乐趣了。为了传达我从那台词中感受到的东西，该怎么办呢，怎么切换场景呢。很多这样的问题我都较好地处理掉了。
——对动画剧情要出到原作小说的多少剧情，决定得还算顺利吗？
桑原：最初就思考过了这个问题。不过，我不知道最佳的地方，是句号，还是逗号，但是逗号句号都是别人标记上去的吧。动画最后的剧情可以让观众感受到——她们，尤其是岛村的心情，安定下来了。我觉得这是最好的最后一集，而且编剧大知庆一郎先生帮忙做了很好地收拢，所以我非常感谢他。
——本山先生请谈谈看过《安达与岛村》原作小说后的印象。
本山：正如监督说的，非常有真实感。我在想「高中生左右的女生是这样想的吗？」。那种不知是友情，还是恋情的，轻飘飘的气氛，描写得非常好。因此我希望动画能够很好地体现这一点。
——声优试镜的时候，选择声优所重视的是什么地方？
本山：按照顺序，是先决定岛村后，再决定的安达，但岛村，基本上是我觉得「她是一个会被追求，但是很难懂在想些什么的角色」吧。我就听声优能不能顺利体现这一点，我觉得伊藤美来小姐非常契合。对此，安达最初是痒痒的感觉，但会很积极地发动攻势。不过，我觉得处理成不太烦人的感觉会比较好，所以就选到了鬼头明里小姐。
日野和永腾两人关系已经很好了，所以我希望他们的声优演技是守望安达和岛村，成为安达心中理想的感觉。我觉得这样会比较好——不要太有真实学生的感觉，可以跟安达和岛村形成对比。所以选择了演技匹配这些方面的沼仓爱美小姐和上田丽奈小姐。关于知我麻社，是「不懂是什么情况但要可爱」的感觉，就选了佐伯伊织小姐。
桑原：阅读原作小说发现，岛村乍一看，是个八方美人，除了安达之外，她还有其他朋友，反而是安达，除了岛村之外，她就不会跟其他人说话。不过走近人物内心就发现，岛村可能比安达更加孤立。她追求的东西在哪，要表现这一点时，感觉伊藤小姐演出了她内在的更深一层。反而是安达看上去是喜欢一个人独处，却想要跟别人接触，内在有比岛村更火热的部分。这一点，鬼头小姐用的是说台词和音质很冷静，怕生的演技，又表现出了深处像是在渴望温暖的感觉。我觉得鬼头小姐很适合。当然这不只是我的个人意见，我有跟其他制作人员商量过，但大家罕见地没什么异议，于是就决定下来了。
——我看了动画，发现气质非常匹配。
桑原：我也觉得非常匹配。当然，可能看过原作小说的所有人，不会都觉得「就是这个人！」吧。但我相信启用的声优是完美的，不会让原作粉丝失望。一切都是托本山先生的福（笑）。
——顺带一问，独角戏部分，是怎么指导声优的？
本山：最初几集，声优还没有驾驭好角色，无法完全掌握作品的方向性和目的，所以我是有点焦急的。但动画做着做着，我都不用给出指导意见，声优配音时都可以自己理解目的了。因此越是到后半段，就越是顺利了。
桑原：独角戏，因为是画外音，不是说给对方听见的，所以一般是不会有抑扬顿挫，而是平坦地说话。不过，正如刚刚说的那样，这个作品是用独角戏来表现心情的，所以是包含了她们的真心。因此跟画中音时说话方式不同，而且必须用要跟通常的独角戏不同的说话方式。本山先生提出了这些要求，声优们理解这一点后再配音，非常顺利。
独角戏，因为必须要切换镜头，所以声优非常够呛哦。不过伊藤小姐和鬼头小姐，直觉都非常好，因此最初本山小姐提了要求，之后就交给两人来处理，角色慢慢地成长了起来。动画的有趣之处就在于，声优掌握角色，从中途开始，声优会引领角色前进。这一点，也非常让我满足。
——台词部分，很有真实感，比如模仿飞机说着「卟—」，突然喊「什么鬼啊啊啊啊」，这非常有趣。这方面是让怎么表现的？
本山：的确，是有些奇特（笑）。那些地方本来是希望声优配音时好好考虑前后的感情，但感情的走向，或者说动画整体都要有趣，所以我提出了在角色的范围内，弄得有趣点的要求。我觉得遵循感情的走向，比起有所克制，还是走极端比较好。
桑原：关于这一点，是我一直都在追求的，而我又不得不提出要求，但我希望角色可以有所扩张。文静的角色，只是一直在滔滔不绝，是体现不出角色个性的。又哭又笑，才能让滔滔不绝生动起来。可爱的角色也是，只是一直保持可爱的表情，也是完全体现不出可爱感的。角色扩张越大，角色的魅力才越大。
——关于录制配音，中途受新冠疫情影响，估计录制的情况有所变化，有什么影响吗？
本山：很遗憾，从中途开始我们就不得不拆散人员分开录制了。原本剧中角色就不多，安达和岛村的对话又比较多，所以那两人能在一起录制，真是幸运。录制环境，周围没有其他的人，可能更能感受到对方的气氛吧。
桑原：本山先生很优秀，所以就算是疫情当前，也完全没问题。的确是要不同时间分开录制，或是在一个工作室的不同房间录制，但这反而产生了好效果，所以对于这全新的录音方式，我完全没有感到有问题。
——说起音响方面，就还有剧情伴奏，是提出了什么样的要求？
本山：不是全部的曲子，但安达视角的曲子，岛村视角的曲子，我得到了好几个做好的曲子。我是想通过这些曲子，让观众能简单明了地明白这个场景是谁的视角。但具体观众听后能不能感受到，我就不得而知了（笑）。
——感觉伴奏非常匹配世界观。比如说有指定要什么样的乐器来演奏吗？或是要求减少乐器的数量什么的。
本山：这部片基本上都是日常生活中的对话，并不会出现什么灭亡地球的敌人，所以不需要音乐来超热气氛。于是，我说乐器可以不用太多。还有就是制作的曲子是适合作品的，有可爱感，可以提升心情。旋律也很给力，感觉乐曲是真的理解了我的要求并制作出来的。
桑原：关于曲子要求，都是本山先生全权处理，但在商讨时，我也有说过几句。这是我的着力点，我经常边工作，边「听电影」。我喜欢这样的作品——就算不看画面，光是听，也能大致听懂，台词本身就像是音乐。所以动画也是，我希望可以做成这样——光是听音乐和台词，就会让人感觉很有趣。我们是在这些着力点的基础上，制作动画的，如果观众看动画时觉得「好有趣啊，话说那音乐是什么啊？」，那就正合我意了（笑）。就算音乐太突出，也可以带着「音乐不错啊」的感觉结束，全部统筹在内，都会变成一个好作品，这是最好的情况。这次的伴奏，也非常匹配画面。旋律也非常给力。只听曲子本身，曲子就已经很精彩了，配上画面，更是锦上添花啊。
——那么最后，请谈谈这个动画的看点。
桑原：要说看点，我说过很多次，果然还是角色内在的表现部分。不是通常的表现，而是她们存在于现实，但去了不同世界或空间，在演戏一样的感觉。不同色彩的世界，实际上并没有在下雪，但动画又是下雪，又是下雨，配合她们的内在来表现，所以这就是看点吧。
看点还有安达和岛村，日野和永藤，知我麻社的妹妹和安达的妈妈。这个嘛，因为她们很可爱（笑）。我希望观众可以看看这种可爱，如果喜欢入间人间老师的作品，那么还会出现令人感叹「就是这个人！」的角色，所以可以期待下这个。
还有一个看点。这部动画不论看几遍，都会很有趣的哦。比如说最初，带入岛村的感情来看，下次换安达的视角来看，感受就会截然不同。岛村的行为会是另一番意义，反过来也是一样，所以希望观众也可以感受感受这一点。
本山：监督说的，角色的立场不同，感受就不同。我也觉得这是一个看点。到了动画后半段，安达为主的剧情就多了。但如果以岛村的视角来看这些剧情，就会截然不同。想到「岛村是以什么心情来看安达的呢？」，就会明白这是个很有深度的故事。观众看了最后的场景，可能会觉得这是一个出彩的作品吧。